茶盌 藤平寧 茶碗 「ワラ灰釉」は、宮川香斎家が誇る特別な技法であり、この茶碗にもふんだんに用いられています。ワラ灰釉は、柔らかく温かみのある青みがかった乳白色の釉薬で、器に独特の風合いを与えます。真葛焼の代々の当主が大切に受け継いできたこの釉薬は、単なる技術ではなく、宮川家の陶芸哲学そのものを象徴しています。ワラ灰釉は、もともと京焼の始祖である野々村仁清も使用していた釉薬ですが、宮川家がこの釉薬の扱いに特に秀でており、長年にわたって磨かれてきた技術です。この釉薬は、土の質や焼成の具合により微妙な変化を見せ、時には赤みを帯びたり、青白色になったりと、見る者を飽きさせない魅力を持っています。また、ワラ灰釉による釉薬の厚みが、茶碗全体にふっくらとした優雅な印象を与えています。手に取ると、その柔らかな質感と温かみが伝わり、ただ鑑賞するだけでなく、実際に使用することでその真価が発揮されるのが特徴です。宮川家が代々守り続けてきたこの釉薬技法は、真葛焼の象徴とも言えるものであり、茶碗に気品と深みを与える役割を果たしています。

「ワラ灰釉」は、宮川香斎家が誇る特別な技法であり、この茶碗にもふんだんに用いられています。ワラ灰釉は、柔らかく温かみのある青みがかった乳白色の釉薬で、器に独特の風合いを与えます。真葛焼の代々の当主が大切に受け継いできたこの釉薬は、単なる技術ではなく、宮川家の陶芸哲学そのものを象徴しています。ワラ灰釉は、もともと京焼の始祖である野々村仁清も使用していた釉薬ですが、宮川家がこの釉薬の扱いに特に秀でており、長年にわたって磨かれてきた技術です。この釉薬は、土の質や焼成の具合により微妙な変化を見せ、時には赤みを帯びたり、青白色になったりと、見る者を飽きさせない魅力を持っています。また、ワラ灰釉による釉薬の厚みが、茶碗全体にふっくらとした優雅な印象を与えています。手に取ると、その柔らかな質感と温かみが伝わり、ただ鑑賞するだけでなく、実際に使用することでその真価が発揮されるのが特徴です。宮川家が代々守り続けてきたこの釉薬技法は、真葛焼の象徴とも言えるものであり、茶碗に気品と深みを与える役割を果たしています。

６．季節と取り合わせ

国産陶芸の頂点「卯花墻」に通じる精神

「陶筥　市野年成様」は、丹波土の深みと幾何学的造形が織り成す〈静謐なるコンテナブル・アート〉です。何を収めるか、どこに据えるか――使い手の感性で物語が無限に広がります。どうぞお手元に迎え、黒と朱のコントラストが生む陰翳、そして経年で増す風合いを、日々の暮らしの中でゆっくりとご堪能くださいませ。

梅華皮花器は、作品の中でも特に存在感があり、圧倒的な美しさを備えています。そのフォルムは安定していながらも形状に動きを感じさせ、陶器としての魅力を存分に引き出しています。また、釉薬の表面に表れる白い梅花皮模様が、自然の持つ美しさと陶器としての力強さを同時に表現しています。まさに現代における名作といえるでしょう。

茶盌 藤平寧 茶碗 「ワラ灰釉」は、宮川香斎家が誇る特別な技法であり、この茶碗にもふんだんに用いられています。ワラ灰釉は、柔らかく温かみのある青みがかった乳白色の釉薬で、器に独特の風合いを与えます。真葛焼の代々の当主が大切に受け継いできたこの釉薬は、単なる技術ではなく、宮川家の陶芸哲学そのものを象徴しています。ワラ灰釉は、もともと京焼の始祖である野々村仁清も使用していた釉薬ですが、宮川家がこの釉薬の扱いに特に秀でており、長年にわたって磨かれてきた技術です。この釉薬は、土の質や焼成の具合により微妙な変化を見せ、時には赤みを帯びたり、青白色になったりと、見る者を飽きさせない魅力を持っています。また、ワラ灰釉による釉薬の厚みが、茶碗全体にふっくらとした優雅な印象を与えています。手に取ると、その柔らかな質感と温かみが伝わり、ただ鑑賞するだけでなく、実際に使用することでその真価が発揮されるのが特徴です。宮川家が代々守り続けてきたこの釉薬技法は、真葛焼の象徴とも言えるものであり、茶碗に気品と深みを与える役割を果たしています。cm 19631988 1963 1988 2 1989 90 1990 4 1991 92 1992 1993 2008