塩窯茶盌　清水剛 茶碗 この水指には、柳生の野に咲く草花が丁寧に描かれており、自然の美しさが静かに息づいています。辰砂の鮮やかな赤色と柳生の土味とのコントラストが、作品全体に深みを与え、草花があたかも生きているかのような印象を与えます。野花の絵柄は、侘び寂びの精神を感じさせる静謐な美しさを持ち、茶室にしっとりとした雰囲気をもたらします。

この水指には、柳生の野に咲く草花が丁寧に描かれており、自然の美しさが静かに息づいています。辰砂の鮮やかな赤色と柳生の土味とのコントラストが、作品全体に深みを与え、草花があたかも生きているかのような印象を与えます。野花の絵柄は、侘び寂びの精神を感じさせる静謐な美しさを持ち、茶室にしっとりとした雰囲気をもたらします。

吹泥白丹波金彩鶴首花入は、白を基調に金彩が優美な渦を描く、洗練されたデザインが特徴の逸品です。鶴首の名の通り、優雅に伸びた首部分の美しい曲線が見る者を魅了し、どの角度から眺めても息をのむようなエレガントさを放ちます。吹泥技法による独特の模様と金彩の渦が絶妙に調和し、この花入を単なる花器ではなく、芸術作品として際立たせています。

陶胎漆器の大型花入は制作・管理が難しく、市場流通は極めて限られます。若手期の代表作に位置付けられる本作は、将来的に作家史を辿る上でも重要な基準作となり得ます。美術館・ギャラリーのみならず、個人コレクションとしても価値の高い一点でございます。

一見して印象的なのは、ゆるやかに張る胴の量感と、すっと立ち上がる頸部との均衡です。大らかさと緊張感が同居し、静かでありながら確かな気配を空間に生み出します。瓶子という古典的な器形を踏まえながらも、単なる復古にとどまらず、現代の眼にも美しく映る洗練が感じられる一点です。

「乾山写し桜之絵酒呑」は、春の象徴である桜をモチーフにした作品です。ほのぼのとした春らしい色使いが特徴で、器表面には少し盛り上がった桜の花びらが可憐に描かれています。桜の絵は、柔らかさや儚さを表現することが多い中、本作では生き生きとした自由さが感じられ、春の訪れとともに一斉に咲き誇る桜の力強さが伝わります。

塩窯茶盌　清水剛 茶碗 この水指には、柳生の野に咲く草花が丁寧に描かれており、自然の美しさが静かに息づいています。辰砂の鮮やかな赤色と柳生の土味とのコントラストが、作品全体に深みを与え、草花があたかも生きているかのような印象を与えます。野花の絵柄は、侘び寂びの精神を感じさせる静謐な美しさを持ち、茶室にしっとりとした雰囲気をもたらします。: 11. 0cm : 9. 0cm 1312302 1975 1999 2005 2012 2010 2011 2015 2019 16 2010 KUMAMOTO FINAL 2012 2013 22 11 2014 Gwangju Folk Museum 2016 Exhibition of crafts from UCCN in the field of Crafts & Folk Art 2017 2018 2018TEA BOWL Exhibition of Gyeongsanam Do 150 2019 KOGEI Art Fair KANAZAWA 2019THE SHARE HOTELS KUMU 2022 39 6 2023 10 2010 2010 2011 57 09 2011 09 2017 29 2018 11 23 2019 12 5 2023 15