宝珠俵手茶碗 尾西楽斎 茶碗 本作「乾山写し雪中梅之絵酒呑」では、雪の中に咲く可憐な梅が描かれ、その美しさと季節感が巧みに表現されています。器の表面には、少し盛り上がった雪の表現が施され、そこに咲く梅が一層引き立てられています。このような雪中梅のモチーフは、日本画でも数々の名作に登場しており、たとえば江戸初期の御用絵師である狩野探幽の「雪中梅竹遊禽図襖」や、土田麦僊の「雪中梅」などがあります。これらの作品同様、雪と梅の対比が冬の静けさと春の息吹を同時に感じさせる、繊細な美を具現化しています。

本作「乾山写し雪中梅之絵酒呑」では、雪の中に咲く可憐な梅が描かれ、その美しさと季節感が巧みに表現されています。器の表面には、少し盛り上がった雪の表現が施され、そこに咲く梅が一層引き立てられています。このような雪中梅のモチーフは、日本画でも数々の名作に登場しており、たとえば江戸初期の御用絵師である狩野探幽の「雪中梅竹遊禽図襖」や、土田麦僊の「雪中梅」などがあります。これらの作品同様、雪と梅の対比が冬の静けさと春の息吹を同時に感じさせる、繊細な美を具現化しています。

・ギャラリー和田にて個展　京都石塀小路（以後も開催）

丹波窯変花入は、茶の湯の世界で花を活けるための器、すなわち花入の中でも特に独自の美しさを持つ作品です。窯変とは、通常焼成中に灰に埋もれ作品が還元焼成によって表面が黒、青、グレーなどのガラス状に焼け上がる現象を指し、その結果として生まれる景色が特徴です。この窯変の技法により、同じものが二つとれない独特の表情が生まれます。

この酒呑には、大胆な白い笹百合が描かれています。百合の花は、その清楚で控えめな美しさが象徴的であり、葉の描き方も非常にモダンで斬新です。葉はシンプルながらも力強く、どこか未来的な印象を与えつつ、日本の伝統的な美を尊重しています。笹百合の白い花と濃い緑の葉とのコントラストは、見る者に清々しい感覚を与え、見飽きることのない美しさを感じさせます。

2016 　うつろのかたち−市野雅彦・陶展 UTUWA （ﾊﾟﾗﾐﾀﾐｭｰｼﾞｱﾑ、三重）

宝珠俵手茶碗 尾西楽斎 茶碗 本作「乾山写し雪中梅之絵酒呑」では、雪の中に咲く可憐な梅が描かれ、その美しさと季節感が巧みに表現されています。器の表面には、少し盛り上がった雪の表現が施され、そこに咲く梅が一層引き立てられています。このような雪中梅のモチーフは、日本画でも数々の名作に登場しており、たとえば江戸初期の御用絵師である狩野探幽の「雪中梅竹遊禽図襖」や、土田麦僊の「雪中梅」などがあります。これらの作品同様、雪と梅の対比が冬の静けさと春の息吹を同時に感じさせる、繊細な美を具現化しています。: 12. 5cm : 8. 5cm